يجب أن تعلم جيدا - الفيلم القصير ليس فيلمًا روائيًا طويلًا مكثفًا والكتاب (والمخرجون) الذين يبذلون جهدا كبيراً يترددون في قبول هذا الفشل دائمًا.
مفتاح كتابة فيلم قصير هو إبقائ الفيلم جد بسيطًا. ليس من الممكن حصر فكرة فيلم روائي طويل أو فكرة معقدة بشكل خاص في تنسيق قصير وتحقيق العدالة. إنها تشبه إلى حد ما محاولة حصر رواية في قصة قصيرة - فهناك إختلاف كبير ، وعليك أن تفرق
" ركز على فكرة جوهرية واحدة و قم بتطبيق "
يلاحظ على النحو الواجب أن هناك العديد من الأفلام القصيرة الناجحة التي هي تجريبية أو مجازية أو معادية للهيكل.
لا تتبع هذه الأفلام رواية أو بنية تقليدية. وهذا رائع للغاية. ولكن سواء كنت تستكشف مفهومًا قويًا أو تروي قصة تقليدية - يجب أن يتكون السيناريو الخاص بك من فكرة أساسية واحدة وكل شيء يحتاج لخدمة هذه الفكرة - كل عمل وصورة وخط حوار. ليس
هناك وقت لتطوير حبكة معقدة
أو مجموعة من الشخصيات أو مجموعات طويلة.
لن تنجح القصص متعددة الطبقات ولا القصص التي تعتمد بشكل كبير على القصة الخلفية للشخصية الرئيسية. ببساطة لن يكون لديك الوقت لاستكشاف القصة الخلفية. من الأفضل أيضًا تجنب الحبكات الفرعية ، والعديد من الشخصيات ، والأبطال المتعددين ، والقطع الثابتة باهظة الثمن ، والقصص التي يتم وضعها في فترتين زمنيتين مختلفتين أو أكثر.
نطاق قصتك ( ما وراء الفكرة )
بمجرد أن يكون لديك فكرة أساسية عن القصة ، هناك بعض الأسئلة التي يجب طرحها وعدد من القرارات التي يجب اتخاذها:
ما هي الفكرة الأساسية؟ ما هي قصتي؟ (فرضية)
عن من هو؟ (بطل الرواية)
ما هو نوع وأسلوب السيناريو الخاص بي؟
من أو ما الذي يعطي بطل الرواية حزنًا؟ (خصم)
ما هو سؤال قصتي؟
من وجهة نظر من تروي القصة؟
ماذا يحدث في قصتي؟ (قطعة)
كيف يحدث ذلك؟ (بنية)
ما هو السيناريو الخاص بي موضوعيا؟
كيف يمكنني نقل حكايتي وعملي وموضوعي في الصور؟
مثلا :
حاول كتابة فكرة قصتك في جملة واحدة كما في:
تدور هذه القصة حول ________ الذي ________ و ________ ولكن بعد ذلك ________.
تعرف على بطل الرواية الخاص بك
اسأل نفسك - لمن تحدث القصة ، أي من هو بطل الرواية الخاص بي؟ بطل الرواية في أي قصة هو الشخصية المركزية ، والشخصية التي تدور حولها القصة والتي أصبحت حياتها صعبة أو الذي يريد ببساطة تغيير شيء ما. قد لا يكونون بالضرورة بشرًا ، لكنهم الشخصية التي سيتبعها الجمهور.
- تعرف على خصمك
 لذلك بمجرد أن تعرف بطل الرواية الخاص بك وتكون لديك فكرة عن النوع - اسأل نفسك ماذا يريد بطلي ؛ ومن أو ما الذي يمنعه؟ أو ببساطة أكثر - من أو ما هو خصمي؟
يمكن للخصم أن يتخذ أشكالًا عديدة ، أي شيء من شخصية أو وحش آخر إلى قوة من قوى الطبيعة أو مجلس له لائحة داخلية جديدة. إنه أو هم كل ما يجعل حياة بطل الرواية صعبة.
- حدد النوع الخاص بك
اسأل نفسك - ما نوع الفيلم الذي سيتم تصنيعه؟ وماذا يتوقع الجمهور من فيلم بهذا النوع؟ لا يتعلق الأمر بسحق التجارب أو الإبداع بل هو تذكير للذات أثناء تقدمك ، أن هدفك الأصلي كان كتابة سيناريو قصير يخيف / يحرك / يسلي / يصدم الجمهور. عندما تتعثر ، يمكنك العودة إلى هذه النية لتذكير نفسك بهدفك الأصلي.
- حدد النغمة والأسلوب
قد ترغب أيضًا في أن توضح لنفسك النغمة والأسلوب الذي تفكر فيه ، حيث سيؤثر ذلك على الطريقة التي تكتب بها عملك وعلى حوارك. في النهاية ، سيحدد المخرج النغمة والأداء الذي ينتجه من الممثلين ، لكن السيناريو لا يزال يؤسس أسس النغمة النهائية للفيلم من خلال الاختيارات التي يتخذها الكاتب في شخصياته أو حبكة أحداثه أو اتجاهه (أو الطباعة الكبيرة ) والرمزية والحوار.
- حدد وجهة النظر
وجهة نظر التي نرى من خلالها هذه القصة؟ هل هو بطل الرواية أم شخص آخر يروي القصة؟ هناك العديد من الأمثلة على هذا النوع من السرد -
- ركز على السؤال المركزي
 ما هو السؤال الذي يحرك أحداث القصة؟ أو الرسالة التي توجه إلى الجمهور، أمثلة بسيطة لمثل هذه الأسئلة هل يفوز الصبي بالفتاة؟ أو هل يلتقي الصبي ببطله؟ سؤال الفيلم يجب الإجابة عليه بطريقة ما باختتام الفيلم - حتى لو كانت الإجابة غامضة. يمكن أن تكون مسألة الفيلم القصير صغيرة وبسيطة للغاية.
للحصول على مثال رائع لقصة بسيطة وعالمية مع سؤال بسيط ، شاهد فيلم Two Cars، One Night (Taika Waititi) الذي رشح لجائزة الأوسكار.
- نسج المؤامرة
قم بالعصف الذهني للأحداث المحتملة في القصة دون مراقبة نفسك. اسأل - ما الذي يمكن أن يحدث لشخصيتي في ضوء حالته / حالتها؟ ماذا يمكن أن يفعل؟ وبعد ذلك - ماذا يمكن أن يحدث نتيجة أفعاله / أفعالها؟ ستؤثر العديد من العناصر على ما يحدث في قصتك ، بما في ذلك النوع والسرعة وما تأمل في استخلاصه من جمهورك. إذا كنت تكتب فيلمًا كوميديًا وتريد أن يضحك الجمهور ، فمن المفترض أن تحدث بعض الأشياء المضحكة في حبكتها.
- إعادة بناء الحبكة
عند إعادة الصياغة ، قد تدرك أن بعض نقاط الحبكة أو الإجراءات لا تعمل في النوع الذي اخترته أو أنها لا توضح الموضوع جيدًا أو تصرف الانتباه عن القصة التي تريد سردها. في هذه المرحلة ، ستقوم بتغيير نقاط الحبكة للعثور على سلسلة أكثر إرضاءً من الأحداث والإجراءات - ونأمل أن تكون قصة أكثر إرضاءً.
- تحديد الموضوع
 من السهل تحديد موضوع القصة ، على سبيل المثال يذهب الرجل إلى أبعد الحدود من أجل الحفاظ على كلبه. من الصعب تحديد المعنى الأساسي للقصة المعروفة باسم الموضوع. إنه يملأ الشخصيات والجوهر العاطفي والمؤامرة. يمكن حتى الكشف عن الموضوع في الصور والرمزية والإعداد.
في فكرة عن الرجل الذي يحاول الاحتفاظ بكلبه - قد يكون الموضوع هو الشعور بالوحدة أو الرغبة في أن تكون محبوبًا. يمكن أن يكون حتى حول الطبيعة السخيفة للبيروقراطية. وبمجرد أن تحدد موضوع قصتك على مستوى أعمق ، يمكن أن تساعدك على تحسين القطعة ومنحها وحدة) من خلال السؤال - هل تعكس صوري ورموزي وموسيقاي وزخارف وسيناريوهات ومواقع موضوعي؟
" إعادة كتابة فيلم قصير"
ابحث عن طرق أكثر كفاءة لنقل المعلومات
 نظرًا لضيق الوقت ، يجب تجنب أي عمل غير ضروري لا يدفع بالقصة إلى الأمام أو ليس ضروريًا للقصة. على سبيل المثال ، الأشخاص الذين يقودون سياراتهم أو يمشون من مكان إلى آخر - إذا لم يكن الجمهور بحاجة إلى رؤيته ، توقف عن ذلك. يواجه الكاتب تحديًا دائمًا لإيجاد طرق أسرع أو أقصر لنقل المعلومات. ضع في اعتبارك التقنيات السينمائية التالية:
الصور / الرمزية
صوت / موسيقى
مونتاج
عزر متكرر
اختيار الموقع
التوصيف الفعال / المرئي
اجعل لكل كلمة في الحوار أهمية
اسأل نفسك - كيف يمكنني أن أنقل نفس المعنى بكلمات أقل؟ عندما تقوم بالتحرير ضع في اعتبارك ما يلي:
هل يقال نفس الشيء مرتين؟
هل يمكن استبدال الخطوط بعمل يحمل نفس المعنى؟
هل يخبرنا الحوار بشيء يمكننا رؤيته؟
هل الصراع اللفظي يدفع القصة إلى الأمام أم يكشف عن معلومات حول الشخصية؟ إذا لم يكن كذلك - فلماذا يوجد؟
هل المعرض طبيعي أم أخرق؟
هل الحوار صحيح بالنسبة لهذا النوع من الشخصيات؟
إذا كان حوار شخصيتك لا يحرك القصة إلى الأمام ، ويكشف عن معلومات عنها أو عن شخص آخر ، فمن المحتمل أن تحتاج إلى التعديل أو إعادة الكتابة.
نصيحة: اقرأ حوارك بصوت عالٍ. سوف تكتشف بسرعة كبيرة ما يبدو ثقيلًا وطويل الأمد.
خذ قسطًا من الراحة - ثم أعد تقييم المسودة الأولى
يعد كتابة المسودة الأولى أمرًا شائعًا جدًا ويكون الكتاب دائمًا ومفهومًا يقاومون التحرير المهم لأن لديهم ارتباطًا عاطفيًا بالعمل. فكيف تتغلب على هذه المشكلة؟
أولاً ، تراجع عن العمل (غالبًا ما يكون الاستراحة منه فكرة جيدة) وقبل أن تبدأ في إعادة الكتابة ، خذ ساعة لتسأل نفسك (واكتب الإجابات على) الأسئلة التالية:
ما هي الفكرة الأساسية لهذا السيناريو؟
ما النوع الذي أنا فيه؟
ما هي المشاعر التي أريد أن أخلقها في الجمهور؟
افحص الشخصية الرئيسية والنقاط الرئيسية والحبكة - هل تساهم في الفكرة الأساسية للنص الخاص بك؟ هل هناك الكثير من القصص الخلفية؟ هل كل الأشياء الشيقة تحدث في الماضي؟ إذا كان الأمر كذلك ، أعد التفكير في قصتك الأساسية. ما هي القصة أو عنصر القصة الذي يثيرك؟
افحص كل مشهد
اسال نفسك :
ما هو الغرض من هذا المشهد؟ *
هل يساهم هذا المشهد في جوهر الفكرة؟
هل ينتهي هذا المشهد بسؤال يقود القارئ / المشاهد إلى بقية القصة؟
إذا كان المشهد لا يعمل - هل يمكنني طرح فكرة أخرى عن المشهد؟
هل منحت وقتًا طويلاً أمام الشاشة لشخصيات غير مهمة أو ثانوية؟
ما هو السؤال الذي طرحته بداية قصتك؟ هل يجيب البرنامج النصي الخاص بي عليه؟ (إذا كان السيناريو الخاص بك يدور حول عملية سطو على بنك ، فلا يمكن أن تكون ذروتك حول تفكك زواج السارق.
* إذا لم تتمكن من الإجابة على السؤال ، فهذا مؤشر جيد على أن المشهد قد يكون زائدا عن الحاجة.
قائمة التحقق من كتابة الفيلم القصير:
ركز على فكرة جوهرية واحدة
نطاق قصتك
من هو بطل الرواية؟
حدد النوع الخاص بك
حدد النغمة والأسلوب
تعرف على خصمك
حدد وجهة النظر
ركز على السؤال المركزي
نسج المؤامرة
إعادة بناء الحبكة
تحديد الموضوع
خذ قسطًا من الراحة - ثم أعد تقييم المسودة الأولى
© المصور فوتوغرافي
أسئلة شائعة حول كتابة السيناريو
كتابة السيناريو تحتاج إلى عدة خطوات أساسية: الفكرة، التخطيط، كتابة المعالجة، تقسيم المشاهد، كتابة الحوارات، والمراجعة. كل خطوة تؤثر على جودة النص النهائي.
ابدأ بفكرة بسيطة، ثم ضع مخططًا للأحداث والشخصيات. استخدم برامج مثل "Celtx" أو "Final Draft" لتنظيم العمل. اقرأ سيناريوهات أفلام مشهورة لفهم الهيكل.
السيناريو يركز على المشاهد والحوارات البصرية، بينما الرواية تعتمد على السرد الوصفي. السيناريو موجز ومباشر لأنه موجه للإنتاج السينمائي أو التلفزيوني.
الحوار الجيد يعكس شخصية المتحدث ويتقدم بالحدث. تجنب الحوارات المباشرة الزائدة، واستخدم الإيحاء والتوتر الدرامي. استمع إلى حوارات الحياة الواقعية للإلهام.
أشهر البرامج تشمل Final Draft (الأفضل للمحترفين)، Celtx (مجاني للمبتدئين)، وWriterDuet (للتعاون الفريقى).
قدم سيناريوك عبر وكلاء متخصصين، أو شارك في مسابقات كتابة. احرص على تسجيل العمل قانونيًا، وأعد "ملخصًا ترويجيًا" (Logline) لجذب المنتجين.